La conferencia "Disciplinas, géneros y tamaños. Mitos y realidades en torno a las artistas en el siglo XIX", impartida por Ángeles Caso (historiadora del arte y escritora), es parte del ciclo "Mujeres artistas en el Prado. El siglo XIX y el tránsito a la modernidad". La segunda mitad del siglo XIX vivió un fenómeno nunca visto hasta entonces: la incorporación de numerosas mujeres de las clases privilegiadas y burguesas al arte. Verdaderas “riadas” de pintoras, que se vieron sometidas a dos limitaciones: la escasa —y segregada— formación, y la obligación de contemplar solo el espacio del mundo femenino y la intimidad, alejándose de los grandes temas históricos y complejos, reservados para los hombres. ¿Las convierten estas circunstancias en artistas menores? ¿Cómo lograron algunas esquivar las restricciones? Aunque el siglo XIX no fue un periodo fácil para las mujeres, muchas encontraron maneras de dedicarse profesionalmente al arte, incluso de hacer de su carrera artística un camino de emancipación, especialmente según avanzaba el siglo y comenzaba el siguiente. Con este ciclo queremos profundizar en los lugares y las estrategias que lo hicieron posible y en las formas en las que las artistas trabajaban. Para hacerlo nos detendremos en algunas de ellas, elegidas por su vínculo con el Museo del Prado. El viaje nos llevará de las románticas a las pintoras de vanguardia y discurrirá entre España y Francia.
Fuente: Museo Nacional del Prado
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